(主观题) (2)高中>
>《游春图》卷,隋代,展子虔作,绢本,设色,纵43cm,横80.5cm>做一次“画中游”>面对一幅古代山水画,从哪里欣赏起呢?让我们以隋代画家展子虔(传)的《游春图》为例,做一次“画中游”吧。>中国古代自南北朝时期,人们对于自然美的认识和欣赏,促成文学创作中的山水诗和绘画创作中的山水画的兴起,到隋唐以后,山水画从作为人物背景的地位脱出成为独树的画种。《游春图》是人们公认的已知年代最早的一幅独立的山水画作品。>“望秋云神飞扬,临春风思浩荡”观赏《游春图》首先会感受到一阵扑面而来的春天气息;辽阔的水面波光粼粼,近处桃花正
在绽放,远山青翠,几朵白云从林间徐徐涌出,“临春风思浩荡”,千载之下的观众
不难从画的情景中体味到游人愉悦的心态。>
不同的季节和阴晴雨雪的变化,是大自然的“表情”,给人的感受也
不同,古代画家对季节和气象的变化观察很细腻,留下
不少精彩的论述,
在宋朝郭熙林泉高致一书中就说道:山川间的云气四时
不同:“春融怡,夏葱郁,秋疏薄,冬精淡。”>山水的烟岚也有季节的差异:春山淡冶而如笑,夏山苍翠而如澈,秋山明净而如妆,冬山惨淡而如耗。”>同样的山川景物,因季节变化而使人产生
不同的感受,所以一座山会产生出数十百座山的意态:“春山烟雨连绵人欣欣,夏山嘉木繁阴人坦坦,秋山明净摇落人肃肃,冬山昏霾雾塞人寂寂。”(以上均见《林泉高致》)>这“春山烟云连绵人欣欣”,
不正是《游春图》给我们留下的
动人印象吗。>画史记载作者,展子虔“善画台国,写江山远近之势尤工,有咫尺千里之趣”,《游春图》中的景物是一种“平远”的取景,古代山水画家把大自然的空间透视关系归纳为“三远”,即平远、高远、深远,《游春图》
在平远之中包含深远,由此而形成景物的远近层次。>
>《渔村小雪图》卷,北宋,王诜作,绢本,设色,纵44.5cm,横219.5cm>装饰性很强,与后来的青山绿水作品相比,《游春图》有无有勾无效,显示着早期的特点。>山水
在古代画家眼中是有生命有灵性的,“山以水为血脉,以草木为毛发,以烟云为神采,故山得水而
活,得草木而华,得烟云而秀媚水。以山为面,以亭榭为眉目,以鱼钓为精神,故水得山而媚,得亭榭而明快,得渔钓而旷落,”《林泉高致》《游春图》中大面积的水面为远近的山坡所环抱。树木、烟云、亭阁、院落、桥梁、船只都是重要的表现因素,把游春的环境点缀的很美,富有生
活气息,画中人物虽小,但表现的很具体,有的骑马踏青,有的倚门站立,有的乘船观景,人物
活动是山水的主体,是“游春”的主体所
在,也把观者带入盎然春意之中。>山水画到五代、两宋时期,发展到高度成熟时期,出现了(五代)荆浩、关仝、董源、巨然,(北宋)李成、范宽、郭熙、米芾(南宋)刘松年、李唐、马远、夏圭等代表性画家,和总结山水画创作经验的《林泉高致》等理论著作,元代以后文人画兴起,水墨和浅绛山水盛行,元明清时期重要的山水画家有(元)赵孟頫、高克恭、黄公望、吴镇、倪瓒、王蒙,(明)文征明、沈周、仇英、唐寅,(清)王时敏、王鉴、王原祁和石涛、石溪、龚贤、吴历等人。>
>《千里江山图》卷(局部),北宋,王希孟作,绢本,设色,纵51.5cm,横1191.5cm